01.01.2012 в 14:57
Пишет Юинард:кинопост 2012
1-101. A to Zeppelin: The Led Zeppelin Story (Марк МакЛафлин, 2004)
Вот чем я занималась в час ночи первого января) Часовой фильм о цеппелинах, основанный при этом на воспоминаниях их менеджера, звукооператора и пары бывших возлюбленных Джимми Пейджа. Самих цеппелинов крайне мало, но фрагмент интервью с Бонзо меня порадовал, как и история о том, что он из каждого города привозил кукол своей маленькой дочке Зои. А одна из подруг Пейджа, Лори Мэддокс, рассказала, что он всегда очень болезненно реагировал на критику - "как они смели обсуждать его!" Вообще, по информативности фильм уступает даже Википедии, но когда люди битый час сидят и расхваливают цеппелинов, мне жаловаться не на что.
2. Начинающие/Beginners ( Майк Миллс, 2010)

Только что выяснила, что Горан Вишнич, сыгравший бойфренда отца Оливера, был тем самым плохим парнем из "Практической магии". Неожиданно, не признала. А фильм даже прекраснее, чем я о нем думала - Макгрегор, пёс с умными глазами, Мелани Лоран чертовски загадочна, их поколение не больше моего знает, чего хочет от жизни, Анна читает книгу про Лив Ульман, всего не перечислить. Эти прямые включения из прошлого - как выглядели люди, когда папа был молодым, как выглядел человек, популярный в те времена (Джеймс Дин), и эти диалоги. Кстати, после того как Макгрегору перевалило за 35 лет, он внезапно стал одним из моих любимых актеров. И да, я не умею внятно объяснить, чем мне понравился фильм, но он мне понравился.
3. Дневники Оды/Poll (Крис Краус, 2010)
Когда я была ребенком, отец говорил мне, что мир - это место, откуда я однажды просто исчезну.

Пока я безуспешно пыталась придумать, что мне сказать, чтобы передать свои чувства к этому фильму, в памяти всплыли твои, Даша, слова, что Poll - одно из немногих оправданий кинематографу.
В 1914 году после смерти своей мамы четырнадцатилетняя Ода едет в усадьбу своего отца на Балтийском побережье, в дом, где живет он, его новая жена, сын жены и их общие дочки-близняшки. С собой Ода везет тело матери в гробу со льдом. А папа на досуге скупает трупы анархистов и изучает их мозги. А мачеха неистово любит музыку. А в старом сарае молодой немец, пока не попавший в руки ее отца, которого Ода выхаживает, лечит, и он учит ее писать стихи.
К сказанному можно добавить, что Ода станет одной из известнейших поэтесс своего времени, снял фильм ее дальний родственник, а сыгравшей ее девочке действительно пятнадцать лет.
4. Я люблю тебя до смерти/I Love You to Death (Лоуренс Кэздан, 1990)

Комедийный фильм о преданной югославской женщине, которая, увидев мужа-итальянца с любовницей, решила его убить. На приведенном кадре она потчует его отравленными спагетти, а на заднем плане злобно маячит её мать в исполнении Джоан Плаурайт. Собственно, хорошего здесь мало, Ривер Феникс в роли молодого воздыхателя обманутой жены и Уильям Хёрст с Киану Ривзом в роли укуренных головорезов. Но мило.
5. Хранитель времени/Hugo (Мартин Скорсезе, 2011)

Мартину Скорсезе всего лишь надо было снять сказку для собственной 12-летней дочери, чтобы мы с ним наконец нашли друг друга. Первое, что меня подкупило, еще с трейлера - это атмосфера Парижа тридцатых годов и старого вокзала с часами. Еще - дети. Правда, при всей моей любви к Баттерфилду с его мистическими голубыми глазами, Хлоя Морец смотрелась в кадре естественнее.
Я ленивый зритель, я не читала о фильме и шла на него, не зная, что он о кино, о магии кино, о том, как все это началось больше ста лет назад. Еще я глупый зритель, потому что я не знала, что Жорж Мельес существовал на самом деле, что киноведы называют его создателем жанра художественного фильма, что в тридцатых он правда торговал игрушками на вокзале, забытый всеми, кто прежде его превозносил.
Если честно, я не знала даже о романе Брайана Селзника, по которому поставлен "Хранитель времени". Я ничего не знала! И как же я этому рада, у меня теперь еще один любимый фильм и море возможностей познать прекрасное. Спасибо, Мартин Скорсезе, вы мне подарили чудо)
6. Винсент хочет к морю/Vincent will Meer (Ральф Хюттнер, 2010)

Винсенту 27 лет и у него синдром Туретта, из-за чего он не может жить нормальной жизнью. После смерти матери, отец, чрезвычайно занятой политик, отвозит сына в клинику, откуда тот благополучно сбегает в компании анорексички и маниакального чистюли - видели бы вы, как последний весь фильм отмывал пространство вокруг себя. Они едут к морю, где родители Винсента проводили медовый месяц. Мари, девушку с тягой к саморазрушению, играет Каролине Херфурт, ее героиня как антипод Винсенту, который любит жизнь. Интересно, что исполнитель главной роли Флориан Дэвид Фитц еще и сценарист, то есть фактически писал историю под самого себя. Мне понравилось, но ждала большего.
7. Девушка с татуировкой дракона/Män som hatar kvinnor (Нильс Арден Оплев, 2009)

Уж не знаю, что там наснимал Финчер, но шведский фильм хорош до неприличия, хоть и идет два с половиной часа. Нуми Рапас смотрится в кадре фантастически, совершенно как дикий зверь. Еще очень нравится Калле Блумквист в этой версии, из-за того, что актера вижу впервые и он ни с кем не ассоциируется - как и все остальные, собственно. То ли дело у Финчера - куда ни глянь, знакомые все лица. Но интересно теперь сравнить, да.
8. Архипелаг/Archipelago (Джоэнна Хогг, 2010)

Хиддлстон действительно играет здесь чуть повзрослевшего маленького принца. Пейзажи убаюкивают, отношение Эдварда к девушке-повару умиляет, а его сестрицу хочется упрятать в сумасшедший дом. Но все это очень тоскливо, и одиноко, и странно. Мне сейчас под настроение, надо полагать.
9. Пурпурная роза Каира/The Purple Rose of Cairo (Вуди Аллен, 1985)

Забавно, что Вуди Аллен называет этот фильм самым любимым из своих. Про авантюриста, сбежавшего с экрана к кинофанатке, у которой жуткий муж. Какая-то до примитивности незатейливая история, Миа Фэрроу здесь прямо совсем мышка, а Джефф Дэниэлс не тянет на мистера Совершенство. Хотя за укулеле и эту сцену можно многое простить:
"Не выключайте проектор, нам будет темно!"

10. Мисс Марпл: Убийство - это легко!/Marple: Murder Is Easy (Хетти Макдональд, 2008)

В общем, киномарафон имени Бенедикта Камбербэтча можно считать открытым. Начала я с экранизации Агаты Кристи, от которой можно долго ругаться, если вдруг вы любите Кристи так же нежно, как я. Роман показался сценаристам недостаточно остросюжетным, к тому же там не было изнасилования, а современное кино без него существовать не может, так что тут его добавили. Поразительно, но я пребываю в восторге от "Шерлока", в котором мало что осталось от оригинальных рассказов Дойля, но от большинства экранизаций Кристи плююсь огнем по ровно той же причине.
Впрочем, если посмотреть адекватно, то на середине про роман-основу просто забываешь, ибо ничто не наводит о мысли о нем, и смотришь дальше с интересом. Кроме того, это все же британский фильм, так что он красиво снят, и музыкален. Но роман был лучше в разы. Ах да, Камбербэтч. Он там следователь Люк Фицуильям, катается на мотоцикле и следит за красивой барышней если кому хочется капсов - обращайтесь, у меня есть. Кроме него, там есть Рассел Тови, Генри из недавних "Собак Баскервиля", он тут милейший полисмен. Все славно, но не прощу.
11-20
11. Другая Земля/Another Earth (Майк Кэхилл, 2011)

Рода Уильямс напомнила мне Виду Винтер из "Тринадцатой сказки", с ее неискупимым грехом и гипнотическими историями. Фильм приближает апокалипсис каждым своим кадром, но все равно показывает жизнь, а не смерть, возвращение музыки в дом композитора, цветов в комнату Роды. Брит Марлинг похожа на Клеманс Поэзи, Эмму Уотсон и Кристен Стюарт одновременно, причем от всех взяла лучшее, а по игре и вовсе не сравнить. Знаете, какая сцена была самой красивой? Когда она перебирала вещи и в солнечных лучах кружилась пыль; вот что такое жизнь.
12. Novecento: pianiste (Сара Ван Ден Бум, 2005)

Семнадцать минут. Столько длится этот черно-белый бессловесный мультфильм. И да простит меня Джузеппе Торнаторе, но его фильм проиграл.
13. Хокинг/Hawking (Филип Мартин, 2004)

Стивена Хокинга так или иначе знают все, не по заслугам, так по редкой силе характера. Диагноз-приговор ему поставили в 21 год, что не помешало ему совершить открытия, стать нашим Эйнштейном, жениться на любимой девушке, написать несколько книг с целью популяризации науки. Человек, который не может сдаться. И Камбербэтч. Моложе, чем я его где-либо видела, но смертельно талантливый.

14. Тор/Thor (Кеннет Брана, 2011)

Этот кадр я считаю чрезвычайно удачным: во-первых, он показывает во всей красе главное достоинство этого эпохального фильма, во-вторых, отлично передает мои впечатления от фильма в целом.
Нет, серьезно. Я вообще-то идеальный зритель для этого, ибо в скандинавской мифологии не смыслю ничего совершенно - наслышана, что все у Браны перевернуто с ног на голову, но меня это не оскорбляет по причине моего невежества. И тем не менее
Одина по-человечески жалко: приемыш вырос красавец, умница, темной магией владеет; а родная кровиночка - кретин.
Портман некрасивая; У Хиддлстона в глазах вся боль еврейского народа как он это делает черт бы его побрал; Хемсворт поражает воображение полным отсутствием мысли на лице я очень одобряла все эти попытки сбить его машиной, он честно напрашивался на премию Дарвина. Музыка понравилась. Все.
15. Опасный метод/A Dangerous Method (Дэвид Кроненберг, 2011)

Посмотрела еще вчера днем, сутки прошли, и ничего не осталось от этого фильма. Я даже не поняла, было ли это о Фрейде и Юнге, их отношениях отец-сын, или о Юнге и Сабине Шпильрейн, или вообще просто о Юнге и его проблемах с окружающими. Ни на чем из этого, ни на одном герое, история так и не сосредоточилась. Разве что персонаж Касселя западает в память своим чистым безумием. А так - просто отстраненно наблюдаешь: вот, у Юнга снова родился ребенок; Сабина опять его домогается; Фрейд оскорбленно курит.
Кира Найтли наконец нашла применение своей челюсти - в первой трети фильма на ней держалось всё. Вообще, Кира правда старалась, но Фассбендер даже очки поправлял более убедительно, чем Найтли билась в истерике, не говоря уже о Мортенсене.
Майкл мне очень понравился, он такой неприятно безвольный и нервный здесь. Сложно определить, жалеет ли он о связи с пациенткой, или о том, что не смог уйти к ней от жены, или о ссоре с наставником, но что-то сильно расстраивало его весь фильм.
16. Шпион, выйди вон!/Tinker Tailor Soldier Spy ( Томас Альфредсон, 2011)

Как хороший зритель, я собиралась сначала прочесть роман Ле Карре, чтобы оценить фильм более адекватно, но не сложилось. В результате я посмотрела его как-то вдруг и впала в нирвану; мне даже не помешал тот факт, что я ничего не поняла. Книгу читать-читать-читать, а потом еще раз смотреть кино.
Сюжет меня, кажется, вообще не очень занимал. Взгляд цеплялся за костюмы героев, серое небо, дождь, обстановку квартир, тягучую речь Олдмена, блондинистые волосы Тома Харди и Камбербэтча, неожиданно красивую Ходченкову, общая атмосфера как-то одновременно и усыпляла и будоражила. Бенедикт здесь хорош, большую часть времени невозмутим, но успел, тем не менее, измордовать Харди и поплакать от одиночества. Никогда не могу сказать, чем он меня цепляет, но каждый раз чем-то разным.
Олдмен, он как постаревший Мифистофель. Сначала кажется таким обычным, то, что надо для шпиона. Потом понимаешь, как он умен, безжалостен. Хочу еще его в этой роли.
17. Дьявол - это женщина/The Devil Is a Woman (Джозеф фон Штернберг, 1935)
- I love you, Conchita. Life without you means nothing.
- One moment, and I’ll give you a kiss.

У меня есть теория, согласно которой смотреть фильмы с Марлен Дитрих можно, только если вы ее любите. Если нет - ничто не спасет для вас этот фильм, даже режиссура фон Штернберга.
Я люблю Дитрих безгранично, и все же это не ее роль, потому что Кончита вовсе не дьявол, а куколка, хлопающая ресницами, надувающая губки. В одной из сцен она приходит к своему верному воздыхателю и говорит что-то вроде: "Мама послала меня к вам сказать, что я вас люблю, и что нам нужны деньги. Я не люблю, но деньги нам нужны, дадите?" Он дает, и, улыбнувшись ему, чаровница исчезает; такой трюк она проделывает не раз, и не два, покидая его ради любовников, доводя этих любовников до самоубийства, провоцируя дуэли и так далее в том же духе, а ты сидишь и не веришь. Она не дьявол, она Манон Леско, у нее нет души. Невольно вспоминается "Марокко" и сцена в кабаке, где героиня ходит по залу с корзинкой яблок и раздает их тем мужчинам, которые ей понравились. Вот там дьявол - это женщина.
Зато мне запомнился Лайонел Этвилл, "жертва" Кончиты. У него потрясающая фильмография, неколько фильмов о Шерлоке Холмсе (в одном из которых он играл Мориарти) и о Франкенштейне.
18. Иллюмината/Illuminata (Джон Туртурро, 1998)

Начало XX века, Нью-Йорк, театр. Драматург Туччо мечтает показать публике свою новую пьесу, "Иллюминату", ему не позволяют. Как-то вечером, во время любимого публикой спектакля, один из актеров падает в обморок, пьеса прерывается; Туччо выходит и сообщает, что они не смогут закончить выступление, потому что актер умер, но они могут представить его "Иллюминату". За опущенным занавесом актер, которого как раз привели в себя, что-то шепчет о загубленной карьере, но кого это волнует.
Туртурро сыграл драматурга Туччо, его жена Кэтрин Боровиц - музу и возлюбленную Туччо, их маленькие сыновья все время мелькают в эпизодах, его двоюродная сестра Аида Туртурро излучает обаяние во второстепенной, но характерной роли. Такая большая итальянская семья, отчего возникает потрясающее чувство, что все это ни для кого чужого не предзназначено, радуйся, что ты видишь, тебе позволили.
Театр, театр. Репетиции, какие-никакие интриги, признания тут же идут в дело, то есть в сценарии. Молодой Руфус Сьюэлл в амплуа героя-любовника, Сьюзен Сарандон - актриса-интриганка, а от образа критика-извращенца мне вовек не избавиться, спасибо Кристоферу Уокену. Я понимаю, как сумбурно написала, но я просто пытаюсь донести мысль, что мне страшно понравилось.
19. Третья звезда/Third Star (Хэтти Далтон, 2010)
Когда-нибудь я смогу поговорить о нем, но не сейчас, пожалуйста.

20. Прислуга/The Help (Тейт Тейлор, 2011)

Кажется, мне его перехвалили, я слишком многого ждала. Хороший фильм, актрисы умницы, Брайс Даллас Ховард моя звезда. И смотреть было интересно, хотя и два с половиной часа. Но с акцентами беда либо у создателей, либо у меня. Меня не тронуло. В чем вообще было дело? В том, что они цветные, в том, что они слуги, или в том, что большинство благополучных женщин стервы? Драма Эйбилин, сын которой погиб, потому что его не очень-то пытались спасти, он же черный; тут же негодование насчет раздельных туалетов; и еще вопрос, что здесь считают настоящей трагедией. И пафос, повсюду: "ты вернула храбрость в нашу семью".
Наверное, я просто временно перегорела после "Третьей звезды".
Хотя наряды, конечно, загляденье, особенно у Эммы Стоун.
21-30
21. Девушка с татуировкой дракона/The Girl with the Dragon Tattoo (Дэвид Финчер, 2011)

Начальные титры под кавер цеппелинов были бесподобны. После недолгих раздумий я поставила восемь баллов из десяти на кинопоиске, как и шведскому фильму, что неутешительно - не хуже шведов, но и не лучше. Да, стилистически более выдержано, но это не меняет того, что Руни Мара блекнет, меркнет, тускнеет на фоне Нуми Рапас и вообще смотрится просто мрачным хипстером. Правда, я не читала книгу, может быть, Руни на самом деле была ближе к образу. Крейга не предупредили, что он играет не Бонда, так что он был в знакомом образе и всем своим видом показывал, как он крут. Наверное, стоит сделать большую скидку на то, что для меня уже не существовало интриги при просмотре, а шведов я смотрела с мыслью "что же дальше, боже-боже". Не знаю, была ли интрига для кого-нибудь вообще, ибо когда в кадре появляется Стеллан Скарсгард с этим его выражением лица... хм. И еще - у шведов была такая красивая Харриет, не то, что здесь!
22. Леннон без прикрас/Lennon Naked (Эдмунд Култхард, 2010)

Дело было так: я читала фильмографию Эндрю Скотта. В процессе выяснилось, что он сыграл Пола Маккартни в этом фильме. Далее в главной роли нашелся Экклстон, свет мой, девятый Доктор. Его я люблю, а вот непосредственно Леннона не очень, но фильм героически досмотрела, хотя он очень странный. И добрых чувств к битлу лично мне совершенно не добавил - не понимаю, как человек, устроивший из своих взаимоотношений с отцом такую грандиозную личную драму, может при этом так обходиться с собственным маленьким сыном. И со своей женой Синтией, своими друзьями и товарищами по группе. И что такого уж было в этой Йоко Оно, жуткая женщина. Но Кристофер молодец. И хватит об этом. Бонус - Эндрю/Пол:

23. We'll Take Manhattan (Джон МакКэй, 2012)

О, эта женщина. Карен Гиллан, в смысле. Как она смотрится в 60-ых. За некоторые ее наряды в этом фильме можно продать душу. Парень тоже хорош, довольно мерзкий вообще-то, но в меру.
Сама история Джин Шримптон и Бейли очень даже интересна, но в фильме это все подано как-то слишком уж серьезно, все эти разборки из-за того, позволительно ли модели надеть солнечные очки, пошевелиться, посмотреть на фотографа. Просто декабристы мира моды. Я не могу воспринимать это на подобающем уровне, и оттого мне кажется, что фильм был бы лучше, будь он чуть легкомысленнее. Хотя вот эта финальная сцена в самолете была шикарна - когда играет первая песня The Beatles, а Бейли возмущается, "что это за чушь?".
24. Попасть в десятку/Starter for 10 (Том Вон, 2006)

Собиралась посмотреть еще осенью из-за Макэвоя, но сподобилась только сейчас из-за Камбербэтча. Они оба молодцы. Марк Гэтисс и Кэтрин Тейт в эпизодах вообще были неожиданны и оттого особенно порадовали. Фильм, правда, все это не спасло.
25. 7 дней и ночей с Мэрилин/My Week with Marilyn (Саймон Кертис, 2011)

Можно долго рассуждать, похожа Мишель или нет, но давайте признаем - никто не Монро, кроме самой Монро. Мишель была ею во всем - походка, улыбка, жесты. Что особенно мне понравилось - это были две Мэрелин, одна - нервная, уязвимая, одинокая, вторая - та, что появлялась перед камерами, ослепительная и беззаботная. И весь фильм я улыбалась, неосознанно, просто не получалось иначе, столько в героине было очарования. Жаль, что не с субтитрами, у Монро был характерный голос, интонация, наверняка Мишель над этим работала.
А Брана очень забавен и трогателен. Я не видела "Принца и танцовщицу", но в трейлере Оливье и правда на него похож)) Был момент, когда он сидел перед зеркалом и говорил, что хотел сняться с Мэрилин, потому что надеялся стать рядом с ней вновь молодым, а стал жалким - это мне напомнило "Смешную мордашку" с Одри Хепберн и Фредом Астером, где он тоже был уже в возрасте и переживал, что смешон рядом с ней.
И саундтрек запомнился. Прекрасный фильм.
26. Сияние/The Shining (Стэнли Кубрик, 1980)

Первые минут тридцать-сорок мне очень понравились. Когда показывали отель, рассказывали его историю, персонаж Николсона еще не помешался, но явно был на пути к этому, мальчик катался по коридорам на машинке, все было так атмосферно. Потом началась беготня с бейсбольной битой/ножом/топором наперевес, истерически визжащая жертва, злобно хохочущий Николсон и я как-то заскучала. Я, конечно, понимаю - перспектива полгода не видеть никаких других женщин, кроме Шелли Дювалл, сведет с ума кого угодно, но все-таки.
27. Бэтмен/Batman (Тим Бёртон, 1989)

Что же такое, Николсон опять маньячит, а мне опять не страшно. Джокер в музее или на тележке с воздушными шарами просто-таки умиляет. По крайней мере, я вдруг осознала, насколько люблю Нолановскую эпопею, Леджера с его Why so serious?, ту стилистику в целом - мне здесь все было как-то не так. Хотя фильм очаровательный, сам по себе, если бы я увидела его много раньше - это была бы любовь. Да и вообще, Тим Бёртон ведь.
28. Принц и танцовщица/The Prince and the Showgirl (Лоуренс Оливье, 1957)

После My Week with Marilyn все побежали смотреть, как там все получилось, правда?) Мне очень понравилось, Монро безгранично прекрасна в этой роли, особенно появление ее героини из спальни перед коронацией - когда она бродила по посольству в какой-то розовой простыне с гербом под звуки марша, феерично выглядело. И много-много всяких забавных мелочей. Лоуренс сам на себя не похож. А вот молодой король славный, жалко, что мальчик потом пропал с экранов.
29. Преследование/Following (Кристофер Нолан, 1998)

Дебютный черно-белый фильм 28-летнего Нолана, где он и режиссер, и сценарист, и оператор, а в главной роли его друг Джереми Теобальд, до этого снявшийся у него в короткометражке; из кино Джереми потом практически ушел, а зря, смотреть на него приятно, как и на большинство британцев.
Молодой безработный Билл мечтает стать писателем, но пока он одинок и отчаянно скучает, и однажды находит себе развлечение - следить за случайными людьми. И следит, пока не встречает обаятельного вора, которого, кстати, зовут Кобб. На стене квартиры Билла - символ Бэтмена, забавно.
30. Дикая штучка/Wild Target (Джонатан Линн, 2009)

Чертовски весело, просто праздник какой-то; этот прекрасный черный юмор. Фримен в роли улыбчивого киллера наводит на мысль, что даже если бы не существовало Эндрю Скотта, без Мориарти мы бы не остались. У Эмили очаровательные наряды, Билл Найи суров, Руперт Гринт весь фильм принимает ванну и не понимает, что происходит, Эверетт ... в общем, вы поняли.
31-4031. Бэтмен возвращается/Batman Returns (Тим Бёртон, 1992)

Круче первого фильма! Дэнни де Вито очень омерзительное зло, а Пфайффер наоборот, зло прекрасное. И здесь больше чувствуется стиль Бёртона.
32. Смерть на Ниле/Death on the Nile (Энди Уилсон, 2004)

Идеальный фильм по роману Кристи, одно удовольствие смотреть. Смотрелось из-за Джей Джей Филда в роли причины любовного трегольника, но там очень красивые актрисы, в том числе Эмили Блант. Еще я весь фильм думала, какая потрясающая девушка играет Розали, а потом оказалось, что это Зои Телфорд, Сара из "Шерлока", которая меня жутко раздражала. Вот что макияж делает.
33. Неоконченный роман/Impardonnables (Андре Тешине, 2011)

Иногда у меня бывают навязчивые идеи; например, встать в восемь утра в воскресенье и поехать в кино на какой-то сомнительный французский фильм. Не делайте так никогда.
Это правда impardonnable. Андре Тешине, наверное, хотел снять остросоциальную драму. Проблема в том, что он так и не смог выбрать из всех пороков общества самый его ужасающий. В итоге мы имеем следующую историю, внимание, не теряйте нить: престарелый писатель-вдовец, в прошлом жуткий бабник, доведший свою жену до того, что она наглоталась транквилизаторов, приезжает в поисках вдохновения в Венецию, где женится на женщине на двадцать лет моложе; внезапно его тридцатилетняя дочь сбегает с наркобароном; чтобы выследить дочь, он нанимает неадекватного вида женщину-детектива, которая оказывается бывшей любовницей его жены; это его настораживает; к счастью, из тюрьмы выходит сын детективщицы, которого писатель нанимает следить теперь уже за женой; этот сын детективщицы оказывается гомофобом и подозревает любого мужчину в желании его обесчестить, что делает его судьбу особенно трагичной, доводит его до попытки самоубийства и обрекает в финале на долгий поиск своего места в этом жестоком мире (его линия выписана с душой). Чтобы зритель не заскучал, в промежутках дочь писателя (которая сбежала с наркобароном) записывает на видео секс с наркобароном и присылает это видео своему отцу; детективщица узнает, что у нее рак; жена писателя соблазняет сына детективщицы (своей бывшей любовницы), который был нанят за ней следить; фоном ненавязчиво показан упадок венецианской аристократии.
По совокупности происходящего, я бы сказала, что Венеция - очень нездоровое место.
Самое страшное, что Андре Тешине когда-то снял фильм о сестрах Бронте, который я хотела посмотреть. Теперь боюсь.
34. Sea Wall (Саймон Стефенс, 2012)

Когда я смотрю что-нибудь с участием Эндрю Скотта, на меня накатывает так много эмоций. Sea Wall - это двадцать с небольшим минут, в течении которых в кадре только Алекс, он улыбается, рассказывает о людях, которых любит; потом спрашивает, заметили ли мы эту дыру в нем; Эндрю, перестань быть таким удивительным.
Just because we don't know it doesn't mean we won't know. We just don't know yet. But I think one day we will. I think we will.
35. Красный шар/Le ballon rouge (Альбер Ламорис, 1956)

Такой одинокий ребенок, но все равно смешной. Париж удивительно простой, обычный, будто каждый день проходишь эти улицы. Отчего-то очень по-весеннему)
36. Миссис Даллоуэй/Mrs Dalloway (Марлен Горрис, 1997)
Надо сладить со всем, с жизнью, которую тебе вручили родители, вытерпеть, прожить ее до конца, спокойно пройти - а ты ни за что не сможешь.

Для начала я распишусь в полной беспомощности, признаюсь, я полюбила этот фильм почти с первого кадра, когда Кларисса сказала, что сама купит цветы и взяла зонтик. Это прекрасная визуализация романа для меня, настоящая Кларисса, настоящий Питер Уолш, странного обаяния Салли Сетон.
И Септимус. Безумный, испуганный, истерзанный, и при этом ласковый и влюбленный в свою хрупкую жену-иностранку, у нее такой милый акцент. Вот эта сцена, когда Реция пытается не пустить к нему врачей, и он выбрасывает в окно свою жизнь, как миссис Даллоуэй однажды выбросила в реку шиллинг - в этой сцене у его жены такие глаза, что я влюбилась в фильм еще раз.

37. Иметь и не иметь/To Have and Have Not (Ховард Хоукс, 1944)

Первый фильм для 19-летней Лорен Бэколл. Во время съемок у нее с 45-летним Хамфри Богартом случилась любовь, длившаяся до его смерти в 1957. Этот фильм приговорил меня к просмотру всех их совместных фильмов, потому что редко когда между актерами есть такая очевидная, практически ощущаемая связь. Бэколл - шикарная, статная, с низким голосом. Она скорее необычна, чем красива; когда в кадре Долорес Моран с ее кукольным личиком, Лорен и вовсе кажется грубой, слишком резкой. Сам фильм, как говорят, очень далек от романа Хэмингуэя; мне страшно понравилось.
38. Расцвет мисс Джин Броди/The Prime of Miss Jean Brodie (Роналд Ним, 1969)

Экранизация одноименного романа Мюриэл Спарк; "Улыбка Моны Лизы" 2003 года очень вольная интерпретация той же истории.
Крайне все неоднозначно - и фильм, и главная героиня, и молодая Мэгги Смит в главной роли. История эксцентричной - особенно для Эдинбурга 20-ых годов - преподавательницы школы для девочек. С одной стороны, она прививает им любовь к Джотто, Теннисону и Россетти, учит отстаивать свое мнение; с другой, будучи женщиной странных взглядов, вбивает им в голову свое идолопоклонческое отношение к Муссолини, войне и прочие сомнительные вещи. Мэгги Смит жутко переигрывает первую половину фильма, но потом в ней внезапно проступает что-то, что позднее сделает из нее Минерву Макгонагалл - I’m a teacher: first, last and always!
Однозначно хороша здесь Памела Франклин, ее героиня так по-детски жестока. Еще понравился Роберт Стивенс, крайне харизматичен. Жаль, что их с Мэгги Смит сыну это не передалось.
39. Полная обойма/Six Shooter (Мартин МакДонах, 2004)

В общем, у героя Six Shooter день не задался. Двадцать семь минут на то, чтобы это показать, и Оскар за лучший короткометражный фильм вкупе с всяческими наградами за лучший дебют. МакДонаха модно называть новым Тарантино, но я не стану его недооценивать.
40. Артист/The Artist (Мишель Хазанавичус, 2011)

Обошлось без сюрпризов, мне, конечно же, понравилось, все очень мило, у Дюжардена бесподобная улыбка и профиль, в ближайшее время я буду мучить какого-то "Агента 117", чтобы посмотреть на него еще. Собака вне конкуренции; самый заслуженный Оскар. Беренис Бежо ничем не запомнилась, ее героиня не понравилась. Осталось ощущение некоторой затянутости, и я, честно, не поняла наград за режиссуру и лучший фильм. По сути - простенькая романтическая история с приятными бонусами, но не больше. А давать Оскар за успешную стилизацию под кино столетней давности - это как-то... впрочем, мне ведь понравилось. И во мне определенно говорит обида за Стива МакКуина.
41-5041. Не сдавайся/Restless (Гас Ван Сент, 2011)

Мне кажется, что если кто-то берется делать фильм о любви двух подростков, один из которых болен и умирает - он должен делать это на отлично, иначе результат потеряется среди кучи таких же. "Не сдавайся" - потерялся. Я забуду его уже завтра; мне не было ни грустно, ни весело, мне было никак, не тронуло. Как будто в фильме вовсе не было души; может, и не было.
Ребята славные, Мия прекрасна, мальчик хорошо улыбнулся в конце.
42. Кентервильское привидение/The Canterville Ghost (Пол Богарт, 1986)

Я все думаю, каково это - в четырнадцать лет сыграть с Джоном Гилгудом; именно столько было Алиссе Милано. На призрака она смотрела с таким неприкрытым восторгом, что все её зачарованное будущее становится абсолюто логичным. Реалии восьмидесятых пошли истории на пользу: сэр Саймон так очаровательно шокирован отсутствием воспитания у своих потомков, и всей этой новомодной дребеденью, вроде наушников. Вообще, глядя на Гилгуда здесь, понимаешь Роулинг, срисовавшую своего Дамблдора именно с него.
43. Кабинет доктора Калигари/Das Cabinet des Dr. Caligari (Роберт Вине, 1920)

Тот неловкий момент, когда ты посмотрел какой-то фильм, и тебе не хватает верных слов, чтобы сказать, как оно все вообще. Но забирает хорошо. На прилагающемся капсе видно, какие красивые там стены; оно там все такое. Чезаре, может, жертва; больше или меньше, непонятно. Доктор Калигари весь фильм кого-то напоминал, пока я не вспомнила Пингвина из бертоновского Бэтмена. Киномарафон имени Конрада Фейдта открыт.
44. Человек, который плакал/The Man Who Cried (Салли Поттер, 2000)

Незадолго до Второй Мировой в Париже живут две подруги, русская Лола (Кейт Бланшетт) и еврейка Сюзи (Кристина Риччи). Последнюю когда-то звали иначе, и родилась она тоже в России. От образа русской деревни, как водится, хочется закатить глаза, но за Олега Янковского в роли отца главной героини можно все простить. Мне нравится, как Риччи играет эту абсолютную отрешенность своей героини от окружающих - от приемных родителей, одноклассников, подруг по кабаре. Разве что Лола ей близка, они вместе живут, вместе покупают себе елку на Рождество. Но Лола ищет хорошей жизни и обольщает надменного Данте, итальянца-певца (мой обожаемый Джон Туртурро); Сьюзи ищет отца, ищет себя, влюбляется в молчаливого цыгана Чезара с нескромным взглядом - конечно же, это Джонни Депп. Дороги, которые мы выбираем: тосковать по дому, которого больше нет; искать человека, который мог давно умереть; любить того, кто ничего не может дать; не любить, но лгать самой себе ради благополучия. Ничто из этого не истина, верных путей, наверное, вообще нет, Gloomy Sunday будет играть для обеих.
Без музыки этот фильм был бы ничем. Многие ругают его, для них он ничто и есть. Говорят, музыки было слишком много - не для меня. Странная сцена из начала, малышка лет шести поет арию Дидоны - When I Am Laid In Earth; лейтмотив всего фильма - Je Crois Entendre Encore из "Искателей жемчуга" Жоржа Бизе; Париж превращается в ад под оперные арии. Самая сильная сцена - когда в Париж приходят солдаты, мы не видим, только слышим размеренный гул, как они маршируют; Сюзи просыпается в своей квартире, Чезар успокаивает испуганных лошадей в таборе, Данте в церкви молится. Я запишу этот фильм в любимые на веки вечные.
45. Лабиринт/Labyrinth (Джим Хенсон, 1986)

Бывает, я начинаю смотреть какой-то фильм, понимаю, как это чудесно - и не досматриваю, приберегая на потом, как испытанное средство против уныния. Вот как раз тот случай, полгода смаковала. Дженнифер Коннели мне совсем не нравится вообще-то, да еще ухитрилась окрутить Пола Беттани, чего я никак одобрить не могу; но здесь она еще так невинна и мила, что я вполне прониклась. Дэвид Боуи - о, зачем он так хорош. Почему зло всегда так прекрасно? Ну, если он зло, что не очень правдоподобно) А гоблины прелестны уж совсем, и дверные молотки, и червячок в шарфике. Чудесность сплошная, а не фильм.
46. Белоснежка: Месть гномов/Mirror Mirror (Тарсем Синх, 2012)

Ух, как бойко. То есть принц, конечно, тормоз; можно было бы совсем убрать его из сюжета без малейших потерь, пусть бы дамочки выясняли отношения без посредников. При том, что фильм - треш, угар, пародия, несколько моментов мне особенно понравились - идея расплаты за темную магию, "надо уметь проигрывать, так?", медальон-заклятье в виде месяца, все так необычно. Робертс смешная, Лили очень мила. Можно было бы возмутиться, что на вселенскую красавицу она не тянет все-таки, но не буду вредничать: как показывает весьма поверхностный обзор экранизаций, с внешностью всем Белоснежкам везет не так чтобы очень. Кстати, мачеха завидует не ее красоте вовсе, а юности.
47. Голодные игры/The Hunger Games (Гэри Росс, 2012)

Как славно теперь будет прочесть книгу. Чтобы пройти все заново, иначе, глубже. Мне кажется, фильм сделан на отлично, что довольно неожиданно - по таким популярным книгам можно было снять и плохо, кассу бы собрали. Тут - отменный каст, молодые актеры все без исключения очень запоминающиеся, все складно, ясно, вполне динамично. Визуально - очень интересно показан Капитолий и дистрикты, выезд Китнисс и Пита на колеснице, сами игры. Лиам Хемсворт гораздо симпатичнее брата, кстати. Цинна еще пришелся по душе, во всем Капитолии он один кажется адекватным. А ведущие ток-шоу, Стэнли Туччи и Тоби Джонс - это просто шикарно. Ну и Рута, такая чудная героиня.
Пит кажется добродушным увальнем, черезчур романтически настроенным, пожалуй; не тянет он на любовный интерес Кис-Кис, хотя это и хорошо, наверное: в кои-то веки попалась парочка, в которой девушка сильнее как личность, умнее, смелее. И вообще вся эта подростковая романтика здесь где-то на периферии. В общем, впечатления хаотичные, но да, мне понравилось.
48. Женщина французского лейтенанта/The French Lieutenant's Woman (Карел Рейш, 1981)

Вселенски печалюсь по поводу этого фильма. Так хорошо попали с актерами, особенно со Стрип, конечно. Но в целом фильм не впечатляет. Наверное, нет ничьей вины, у Фаулза я в этом романе с куда большим наслаждением читала всякие внесюжетные моменты, которые в фильм, соответственно, не впишешь. Хотя для этого и ввели эту линию с актерами; и еще для того, чтобы передать неоднозначность финала. В общем, старались очень и делали фильм на совесть, но по независящим от них причинам получилось весьма бледно.
49. Dellamorte Dellamore (Микеле Соави, 1993)

"О смерти, о любви", "Человек с кладбища", "Могильщик" - вот неполный список названий, под которыми этот фильм можно встретить, и все они не подходят, ибо Делламорте - фамилия главного героя, Делламоре - девичья фамилия его матери. Любовь вышла замуж и стала Смертью, изящно.
Франческо Делламорте работает смотрителем небольшого кладбища, у которого есть одна интересная особенность - на седьмой день мертвые встают из могил. В общем, Франческо простреливает, проламывает им головы, тем самым укладывая обратно; днем пишет жалобы в мэрию по поводу постоянного зомби-апокалипсиса; в помощниках у него слабоумный парень, который сгребает листья и плачет, когда ветер уносит их. Собственно, именно этот помощник делает всю повседневную работу, а Делламорте печально бродит по кладбищу в романтической белой рубашке, постреливая зомби. Смотрится отлично, так как Делламорте - молодой Руперт Эверетт.
Я отыскала этот фильм Микеле Соави в списке "Сто лучших фильмов на свете" по мнению хипстерской "Афиши", которая иногда все же попадает в точку. Критик пишет, что несмотря на абсолютный, очевидный треш с оторванными головами и трупами на мотоциклах, это один из самых настоящих фильмов про злую любовь, без какого-либо славного конца. Я, пожалуй, соглашусь.
50. Белоснежка/Schneewittchen (Томас Френднер, 2009)

Я в вечном поиске гармоничной экранизации "Белоснежки", что подразумевает каноничность, мрачность и красивую главную героиню. Снятый совсем недавно, как будто бы неказистый немецкий фильм очень близок к идеалу. В частности, мне понравилось, что у них мачеха трижды приходит к Белоснежке с дарами - пояс, гребень, яблоко; и еще, как и было в настоящей сказке, девушку в итоге спасает вовсе не поцелуй какого-то там принца) И да, девушка красивая, милая, доверчивая.
51-6051. Грозовой перевал/Wuthering Heights (Андреа Арнольд, 2011)

Мне всегда казалось, что Эрншо были аристократами, нет? Не особо богатыми и не особо благородных нравов, но все-таки аристократами. Здесь семейство живет в одноэтажной, донельзя убогой хижине, сами топят камин, выливают ночные горшки, седлают лошадей. Я поверю на слово, что в те суровые времена на английских дорогах можно было подобрать не только цыганенка, но и негритенка, но почему у знатной семьи повсюду грязь до колена, веревки с бельем через весь двор, и коровы со свиньями на крыльце? Что-то тут не так.
Само семейство еще краше - добрый отец, подобравший Хитклифа, поколачивает маленькую дочь и жалеет, что она родилась на свет; Хиндли обрит почти налысо, что удачно дополняет его образ гопника; Кэтрин при первой встрече плюет в Хитклифа. Дальше нам показано сближение Кэти и Хитклифа через уйму непонятно откуда взявшихся сцен вроде крещения Хитклифа.
Что меня поражает больше всего - Арнольд вовсе избавилась от линии Кэти-младших и Гэртона, не желая тратить на них время, вероятно; зато битых два часа эпатирует зрителя неописуемыми эпизодами - горничная моет покойника, Хиндли занимается любовью со своей женой посреди поля (дом очень ветхий, видать, там побоялись), Хитклиф наблюдает; девятью месяцами позже жена Хиндли рожает сына, не поверите, посреди того же самого поля, причем в положении стоя, Хитклиф так же наблюдает; Хитклиф закалывает барашка, душит зайца, вешает собаку. В довершении всего, в финале Хитклиф практически насилует труп Кэтрин. Касательно главной пары и их эмоциональной зависимости друг от друга я ничего сказать не могу, ибо они только молчат и плачут - диалоги выпилены подчистую, зато все герои периодически смачно матерятся. Играть у них всех не особо получается.
Какая гадость, право слово. Все-таки я ничего не понимаю в этом вашем кинематографе.
52. Как сумасшедший/Like Crazy (Дрэйк Доремус, 2011)

Первый раз я увидела Фелисити Джонс в "Нортенгерском аббатстве", потом в "Докторе Кто", и в "Буре" с Хелен Миррен. И теперь никак не могу одобрить съемки в мелодрамах с Эдом Вествиком и Ельчиным.
"Как сумасшедший" - милый фильм, Фелисити хорошо выглядит, хороша одета. Мне понравился финал, наглядный пример того, что если долго-долго ловить журавля в небе, то когда-нибудь поймаешь, но будет ли он тебе нужен - большой вопрос. Но вообще меня раздражало то, что эти отношения нужны были только ей. И то, что она заводит роман с соседом, а он с секретаршей - хотя вроде все еще любят друга друга. О нравы.
И не понимаю я, как можно хотеть променять Лондон на Лос-Анджелес из-за Ельчина.
53. Алиса в стране чудес/Alice in Wonderland (Клайд Джероними, Уилфред Джексон, Хэмильтон Ласки, 1951)

Смотрю диснеевские мультики с целью ознакомления) Алиса барышня с характером.
54. Путешествие на Луну/Le Voyage dans la lune (Жорж Мельес, 1902)

Недавно посмотрела сам фильм и передачу о том, как искали и рестраврировали цветную версию. Ужасно интересно, фильму 110 лет, а сколько магии; очаровательной наивности тоже много, но тем лучше.
55. Amazing Grace: Jeff Buckley (Nyla Bialek Adams, Laurie Trombley, 2004)

Мне очень понравилось, что помимо его мамы, друзей, музыкантов группы, в фильме были люди, которые не были знакомы с ним, поклонники: девушка-композитор, сочинившая "Eternity:listen to his voice in the sky", художник, чьи картины вдохновлены им.
За этот час о Джеффе правда много рассказали, я даже что-то поняла при помощи французских субтитров (мне пригодился этот язык, наконец-то); выяснилось, что редакторов всяких музыкальных журналов я уже знаю в лицо; некоторые из ребят, кто с ним выступал, как будто все еще не отошли от его смерти. Меня сильно тряхнуло, когда они рассказывали, как долго, все те дни, пока его называли просто "пропавшим", они надеялись найти его живым. А еще мне понравился эпилог-цитата, последний кадр фильма после тиров:
Not all of me is dust. Within my song, safe from the worm, my spirit will survive (с) Aleksandr Pushkin
56. Школа танцев и обольщения Мэрилин Хотчкисс/Marilyn Hotchkiss' Ballroom Dancing & Charm School (Рэндолл Миллер, 2005)

Однажды в шестидесятые мальчик и девочка пообещали встретиться в пятый день пятого месяца пятого года нового тысячелетия в школе Мэрилин Хотчкисс. И вот, спустя сорок с лишним лет, суровый с виду, но романтичный в душе герой едет на встречу, попадает в аварию и отдает свой билет в танцкласс случайному парню, что проезжал мимо, чтобы тот нашел Лизу и сказал, как сильно ее давний друг хотел ее увидеть. Тот исполняет просьбу, но не находит никакую Лизу, зато успевает положить глаз на несчастненькую девушку из числа учениц.
В общем, Роберт Карлайл один чего-то стоит в этом деле, хотя фильм можно назать милым (что можно считать рекомендацией к просмотру, а можно и не считать). Еще интересная вещь - фильм является расширенной версией короткометражки того же режиссера, снятой пятнадцатью годами ранее. Вся временная линия из шестидесятых - это та самая короткометражка, переснимать ее не стали. А мальчику, который там играл, на момент выхода этого фильма уже было под тридцать и режиссер доверил ему эпизодическую роль приятеля главгероя. Таким образом, Элден Хенсон сыграл здесь две роли, но с разницей в 15 лет.
57. Большой сон/The Big Sleep (Ховард Хоукс, 1946)

Второй фильм дуэта Богарт/Бэколл, но слишком детективный, чтобы я оценила. Общая сюжетная канва еще как-то в голове держится, но кто, куда и зачем, черт поймет. Богарт здесь образцовый крутой детектив с револьвером и в шляпе, которому все постоянно напоминают, что он весьма невысок; Бэколл неотразима. Мне нравится ее голос.
58. Не такой, как все/Anders als die Andern (Ричард Освальд, 1919)

У меня все еще не укладывается в голове, что первый фильм о гомосексуалистах сняли в 1919 году в Германии. Потом, конечно, его запретили, прокляли, уничтожили, в результате он уцелел не весь, но что есть, то есть. Причем это кино, снятое больше для просвещения общественности и воспитания гуманности, что опять-таки поражает, ибо фильм оправдывает то, что тогдашний закон запрещал. Фейдт - незаурядный артист, конечно.
59. Последний занавес/The Final Curtain (Патрик Харкинс, 2002)

Довольно нелепое, но одновременно очень жестокое кино про борьбу двух популярных шоуменов за любовь зрителей. И прилагающиеся к любви деньги. История интересна только финальным твистом и актерами в двух главных ролях - Питер О’Тул и Эйден Гиллен. Первый - человек-фантастика, годы на нем не особо сказываются. А второй отлично играет обаятельных мерзавцев. Надо смотреть еще фильмы с О’Тулом.
60. Глубокое синее море/The Deep Blue Sea (Теренс Дэвис, 2011)

А мне понравилось, я даже почти всплакнула над тем, как все несправедливо. Это, конечно, бенефис Рейчел Вайс. Трудно играть умную женщину, которая ведет себя как не очень умная женщина; у нее все сложилось, надрыв был, но до истерики не дошло. Верится в то, что Эстер справится и пойдет дальше лучше, чем была. Хиддлс неотразим, но одеяло на себя не тянет.
61...61. Мстители/The Avengers (Джосс Уидон, 2012)

Эта картинка лучше всего, что я могу сказать.
62. Ханна и ее сестры/Hannah and Her Sisters (Вуди Аллен, 1986)

Мне понравился ипохондрик. Сам Аллен, то бишь. Весь фильм ужасалась, как же уродовала людей одежда тех времен, бедный Майкл Кейн. Все еще не понимаю, почему Мию Фэрроу считают красивой, и за что, собственно, любят фильмы Аллена.
63. Цветок кактуса/Cactus Flower (Джин Сэкс, 1969)

Судя по всему, Ингрид Бергман в довершении всех своих достоинств еще и из тех женщин, что с возрастом только хорошеют. Понравились их пляски с молоденькой Голди Хоун на пару. Дамочки отжигают. Хоун такая глазастая. А еще я никогда раньше не видела Маттау, он похож на мистера Бина.
64. Белокурая Венера/Blonde Venus (Джозеф фон Штернберг, 1932)

Сценарий к "Белокурой Венере" фон Штернберг написал сам, что случалось не так часто, как хотелось бы. Пишут, что он устал от однотипных романтических историй, которыми фонтанировал старый Голливуд.
Дитрих играет женщину, вынужденную выкрасть маленького сына, мотаться с ним по всему свету, чтобы муж не нашел. Выступает в кабаках, поет. Перед этим она спасла мужа от смерти, найдя деньги на его лечение - через роман с богачом Таунсендом (ранняя роль Кэри Гранта), но муж не нашел в себе сил с этим смириться и выгнал ее, пообещав отнять сына.
Кэри Грант прекрасен. То есть как и всегда, но даже больше. Чуть ли не первое его появление на большом экране, и сразу играть роман с Дитрих, это серьезно. Смотрел он на нее ну очень влюбленными глазами. Марлен раньше не видела в роли матери, так трогательны все сцены с ребенком.
Пока что любимый фильм с Дитрих из увиденных.
URL записи1-101. A to Zeppelin: The Led Zeppelin Story (Марк МакЛафлин, 2004)
Вот чем я занималась в час ночи первого января) Часовой фильм о цеппелинах, основанный при этом на воспоминаниях их менеджера, звукооператора и пары бывших возлюбленных Джимми Пейджа. Самих цеппелинов крайне мало, но фрагмент интервью с Бонзо меня порадовал, как и история о том, что он из каждого города привозил кукол своей маленькой дочке Зои. А одна из подруг Пейджа, Лори Мэддокс, рассказала, что он всегда очень болезненно реагировал на критику - "как они смели обсуждать его!" Вообще, по информативности фильм уступает даже Википедии, но когда люди битый час сидят и расхваливают цеппелинов, мне жаловаться не на что.
2. Начинающие/Beginners ( Майк Миллс, 2010)

Только что выяснила, что Горан Вишнич, сыгравший бойфренда отца Оливера, был тем самым плохим парнем из "Практической магии". Неожиданно, не признала. А фильм даже прекраснее, чем я о нем думала - Макгрегор, пёс с умными глазами, Мелани Лоран чертовски загадочна, их поколение не больше моего знает, чего хочет от жизни, Анна читает книгу про Лив Ульман, всего не перечислить. Эти прямые включения из прошлого - как выглядели люди, когда папа был молодым, как выглядел человек, популярный в те времена (Джеймс Дин), и эти диалоги. Кстати, после того как Макгрегору перевалило за 35 лет, он внезапно стал одним из моих любимых актеров. И да, я не умею внятно объяснить, чем мне понравился фильм, но он мне понравился.
3. Дневники Оды/Poll (Крис Краус, 2010)
Когда я была ребенком, отец говорил мне, что мир - это место, откуда я однажды просто исчезну.

Пока я безуспешно пыталась придумать, что мне сказать, чтобы передать свои чувства к этому фильму, в памяти всплыли твои, Даша, слова, что Poll - одно из немногих оправданий кинематографу.
В 1914 году после смерти своей мамы четырнадцатилетняя Ода едет в усадьбу своего отца на Балтийском побережье, в дом, где живет он, его новая жена, сын жены и их общие дочки-близняшки. С собой Ода везет тело матери в гробу со льдом. А папа на досуге скупает трупы анархистов и изучает их мозги. А мачеха неистово любит музыку. А в старом сарае молодой немец, пока не попавший в руки ее отца, которого Ода выхаживает, лечит, и он учит ее писать стихи.
К сказанному можно добавить, что Ода станет одной из известнейших поэтесс своего времени, снял фильм ее дальний родственник, а сыгравшей ее девочке действительно пятнадцать лет.
4. Я люблю тебя до смерти/I Love You to Death (Лоуренс Кэздан, 1990)

Комедийный фильм о преданной югославской женщине, которая, увидев мужа-итальянца с любовницей, решила его убить. На приведенном кадре она потчует его отравленными спагетти, а на заднем плане злобно маячит её мать в исполнении Джоан Плаурайт. Собственно, хорошего здесь мало, Ривер Феникс в роли молодого воздыхателя обманутой жены и Уильям Хёрст с Киану Ривзом в роли укуренных головорезов. Но мило.
5. Хранитель времени/Hugo (Мартин Скорсезе, 2011)


Мартину Скорсезе всего лишь надо было снять сказку для собственной 12-летней дочери, чтобы мы с ним наконец нашли друг друга. Первое, что меня подкупило, еще с трейлера - это атмосфера Парижа тридцатых годов и старого вокзала с часами. Еще - дети. Правда, при всей моей любви к Баттерфилду с его мистическими голубыми глазами, Хлоя Морец смотрелась в кадре естественнее.
Я ленивый зритель, я не читала о фильме и шла на него, не зная, что он о кино, о магии кино, о том, как все это началось больше ста лет назад. Еще я глупый зритель, потому что я не знала, что Жорж Мельес существовал на самом деле, что киноведы называют его создателем жанра художественного фильма, что в тридцатых он правда торговал игрушками на вокзале, забытый всеми, кто прежде его превозносил.
Если честно, я не знала даже о романе Брайана Селзника, по которому поставлен "Хранитель времени". Я ничего не знала! И как же я этому рада, у меня теперь еще один любимый фильм и море возможностей познать прекрасное. Спасибо, Мартин Скорсезе, вы мне подарили чудо)
6. Винсент хочет к морю/Vincent will Meer (Ральф Хюттнер, 2010)

Винсенту 27 лет и у него синдром Туретта, из-за чего он не может жить нормальной жизнью. После смерти матери, отец, чрезвычайно занятой политик, отвозит сына в клинику, откуда тот благополучно сбегает в компании анорексички и маниакального чистюли - видели бы вы, как последний весь фильм отмывал пространство вокруг себя. Они едут к морю, где родители Винсента проводили медовый месяц. Мари, девушку с тягой к саморазрушению, играет Каролине Херфурт, ее героиня как антипод Винсенту, который любит жизнь. Интересно, что исполнитель главной роли Флориан Дэвид Фитц еще и сценарист, то есть фактически писал историю под самого себя. Мне понравилось, но ждала большего.
7. Девушка с татуировкой дракона/Män som hatar kvinnor (Нильс Арден Оплев, 2009)

Уж не знаю, что там наснимал Финчер, но шведский фильм хорош до неприличия, хоть и идет два с половиной часа. Нуми Рапас смотрится в кадре фантастически, совершенно как дикий зверь. Еще очень нравится Калле Блумквист в этой версии, из-за того, что актера вижу впервые и он ни с кем не ассоциируется - как и все остальные, собственно. То ли дело у Финчера - куда ни глянь, знакомые все лица. Но интересно теперь сравнить, да.
8. Архипелаг/Archipelago (Джоэнна Хогг, 2010)

Хиддлстон действительно играет здесь чуть повзрослевшего маленького принца. Пейзажи убаюкивают, отношение Эдварда к девушке-повару умиляет, а его сестрицу хочется упрятать в сумасшедший дом. Но все это очень тоскливо, и одиноко, и странно. Мне сейчас под настроение, надо полагать.
9. Пурпурная роза Каира/The Purple Rose of Cairo (Вуди Аллен, 1985)

Забавно, что Вуди Аллен называет этот фильм самым любимым из своих. Про авантюриста, сбежавшего с экрана к кинофанатке, у которой жуткий муж. Какая-то до примитивности незатейливая история, Миа Фэрроу здесь прямо совсем мышка, а Джефф Дэниэлс не тянет на мистера Совершенство. Хотя за укулеле и эту сцену можно многое простить:
"Не выключайте проектор, нам будет темно!"

10. Мисс Марпл: Убийство - это легко!/Marple: Murder Is Easy (Хетти Макдональд, 2008)

В общем, киномарафон имени Бенедикта Камбербэтча можно считать открытым. Начала я с экранизации Агаты Кристи, от которой можно долго ругаться, если вдруг вы любите Кристи так же нежно, как я. Роман показался сценаристам недостаточно остросюжетным, к тому же там не было изнасилования, а современное кино без него существовать не может, так что тут его добавили. Поразительно, но я пребываю в восторге от "Шерлока", в котором мало что осталось от оригинальных рассказов Дойля, но от большинства экранизаций Кристи плююсь огнем по ровно той же причине.
Впрочем, если посмотреть адекватно, то на середине про роман-основу просто забываешь, ибо ничто не наводит о мысли о нем, и смотришь дальше с интересом. Кроме того, это все же британский фильм, так что он красиво снят, и музыкален. Но роман был лучше в разы. Ах да, Камбербэтч. Он там следователь Люк Фицуильям, катается на мотоцикле и следит за красивой барышней если кому хочется капсов - обращайтесь, у меня есть. Кроме него, там есть Рассел Тови, Генри из недавних "Собак Баскервиля", он тут милейший полисмен. Все славно, но не прощу.
11-20
11. Другая Земля/Another Earth (Майк Кэхилл, 2011)

Рода Уильямс напомнила мне Виду Винтер из "Тринадцатой сказки", с ее неискупимым грехом и гипнотическими историями. Фильм приближает апокалипсис каждым своим кадром, но все равно показывает жизнь, а не смерть, возвращение музыки в дом композитора, цветов в комнату Роды. Брит Марлинг похожа на Клеманс Поэзи, Эмму Уотсон и Кристен Стюарт одновременно, причем от всех взяла лучшее, а по игре и вовсе не сравнить. Знаете, какая сцена была самой красивой? Когда она перебирала вещи и в солнечных лучах кружилась пыль; вот что такое жизнь.
12. Novecento: pianiste (Сара Ван Ден Бум, 2005)


Семнадцать минут. Столько длится этот черно-белый бессловесный мультфильм. И да простит меня Джузеппе Торнаторе, но его фильм проиграл.
13. Хокинг/Hawking (Филип Мартин, 2004)

Стивена Хокинга так или иначе знают все, не по заслугам, так по редкой силе характера. Диагноз-приговор ему поставили в 21 год, что не помешало ему совершить открытия, стать нашим Эйнштейном, жениться на любимой девушке, написать несколько книг с целью популяризации науки. Человек, который не может сдаться. И Камбербэтч. Моложе, чем я его где-либо видела, но смертельно талантливый.

14. Тор/Thor (Кеннет Брана, 2011)

Этот кадр я считаю чрезвычайно удачным: во-первых, он показывает во всей красе главное достоинство этого эпохального фильма, во-вторых, отлично передает мои впечатления от фильма в целом.
Нет, серьезно. Я вообще-то идеальный зритель для этого, ибо в скандинавской мифологии не смыслю ничего совершенно - наслышана, что все у Браны перевернуто с ног на голову, но меня это не оскорбляет по причине моего невежества. И тем не менее

Одина по-человечески жалко: приемыш вырос красавец, умница, темной магией владеет; а родная кровиночка - кретин.
Портман некрасивая; У Хиддлстона в глазах вся боль еврейского народа как он это делает черт бы его побрал; Хемсворт поражает воображение полным отсутствием мысли на лице я очень одобряла все эти попытки сбить его машиной, он честно напрашивался на премию Дарвина. Музыка понравилась. Все.
15. Опасный метод/A Dangerous Method (Дэвид Кроненберг, 2011)

Посмотрела еще вчера днем, сутки прошли, и ничего не осталось от этого фильма. Я даже не поняла, было ли это о Фрейде и Юнге, их отношениях отец-сын, или о Юнге и Сабине Шпильрейн, или вообще просто о Юнге и его проблемах с окружающими. Ни на чем из этого, ни на одном герое, история так и не сосредоточилась. Разве что персонаж Касселя западает в память своим чистым безумием. А так - просто отстраненно наблюдаешь: вот, у Юнга снова родился ребенок; Сабина опять его домогается; Фрейд оскорбленно курит.
Кира Найтли наконец нашла применение своей челюсти - в первой трети фильма на ней держалось всё. Вообще, Кира правда старалась, но Фассбендер даже очки поправлял более убедительно, чем Найтли билась в истерике, не говоря уже о Мортенсене.
Майкл мне очень понравился, он такой неприятно безвольный и нервный здесь. Сложно определить, жалеет ли он о связи с пациенткой, или о том, что не смог уйти к ней от жены, или о ссоре с наставником, но что-то сильно расстраивало его весь фильм.
16. Шпион, выйди вон!/Tinker Tailor Soldier Spy ( Томас Альфредсон, 2011)


Как хороший зритель, я собиралась сначала прочесть роман Ле Карре, чтобы оценить фильм более адекватно, но не сложилось. В результате я посмотрела его как-то вдруг и впала в нирвану; мне даже не помешал тот факт, что я ничего не поняла. Книгу читать-читать-читать, а потом еще раз смотреть кино.
Сюжет меня, кажется, вообще не очень занимал. Взгляд цеплялся за костюмы героев, серое небо, дождь, обстановку квартир, тягучую речь Олдмена, блондинистые волосы Тома Харди и Камбербэтча, неожиданно красивую Ходченкову, общая атмосфера как-то одновременно и усыпляла и будоражила. Бенедикт здесь хорош, большую часть времени невозмутим, но успел, тем не менее, измордовать Харди и поплакать от одиночества. Никогда не могу сказать, чем он меня цепляет, но каждый раз чем-то разным.
Олдмен, он как постаревший Мифистофель. Сначала кажется таким обычным, то, что надо для шпиона. Потом понимаешь, как он умен, безжалостен. Хочу еще его в этой роли.
17. Дьявол - это женщина/The Devil Is a Woman (Джозеф фон Штернберг, 1935)
- I love you, Conchita. Life without you means nothing.
- One moment, and I’ll give you a kiss.

У меня есть теория, согласно которой смотреть фильмы с Марлен Дитрих можно, только если вы ее любите. Если нет - ничто не спасет для вас этот фильм, даже режиссура фон Штернберга.
Я люблю Дитрих безгранично, и все же это не ее роль, потому что Кончита вовсе не дьявол, а куколка, хлопающая ресницами, надувающая губки. В одной из сцен она приходит к своему верному воздыхателю и говорит что-то вроде: "Мама послала меня к вам сказать, что я вас люблю, и что нам нужны деньги. Я не люблю, но деньги нам нужны, дадите?" Он дает, и, улыбнувшись ему, чаровница исчезает; такой трюк она проделывает не раз, и не два, покидая его ради любовников, доводя этих любовников до самоубийства, провоцируя дуэли и так далее в том же духе, а ты сидишь и не веришь. Она не дьявол, она Манон Леско, у нее нет души. Невольно вспоминается "Марокко" и сцена в кабаке, где героиня ходит по залу с корзинкой яблок и раздает их тем мужчинам, которые ей понравились. Вот там дьявол - это женщина.
Зато мне запомнился Лайонел Этвилл, "жертва" Кончиты. У него потрясающая фильмография, неколько фильмов о Шерлоке Холмсе (в одном из которых он играл Мориарти) и о Франкенштейне.
18. Иллюмината/Illuminata (Джон Туртурро, 1998)


Начало XX века, Нью-Йорк, театр. Драматург Туччо мечтает показать публике свою новую пьесу, "Иллюминату", ему не позволяют. Как-то вечером, во время любимого публикой спектакля, один из актеров падает в обморок, пьеса прерывается; Туччо выходит и сообщает, что они не смогут закончить выступление, потому что актер умер, но они могут представить его "Иллюминату". За опущенным занавесом актер, которого как раз привели в себя, что-то шепчет о загубленной карьере, но кого это волнует.
Туртурро сыграл драматурга Туччо, его жена Кэтрин Боровиц - музу и возлюбленную Туччо, их маленькие сыновья все время мелькают в эпизодах, его двоюродная сестра Аида Туртурро излучает обаяние во второстепенной, но характерной роли. Такая большая итальянская семья, отчего возникает потрясающее чувство, что все это ни для кого чужого не предзназначено, радуйся, что ты видишь, тебе позволили.
Театр, театр. Репетиции, какие-никакие интриги, признания тут же идут в дело, то есть в сценарии. Молодой Руфус Сьюэлл в амплуа героя-любовника, Сьюзен Сарандон - актриса-интриганка, а от образа критика-извращенца мне вовек не избавиться, спасибо Кристоферу Уокену. Я понимаю, как сумбурно написала, но я просто пытаюсь донести мысль, что мне страшно понравилось.
19. Третья звезда/Third Star (Хэтти Далтон, 2010)

Когда-нибудь я смогу поговорить о нем, но не сейчас, пожалуйста.

20. Прислуга/The Help (Тейт Тейлор, 2011)

Кажется, мне его перехвалили, я слишком многого ждала. Хороший фильм, актрисы умницы, Брайс Даллас Ховард моя звезда. И смотреть было интересно, хотя и два с половиной часа. Но с акцентами беда либо у создателей, либо у меня. Меня не тронуло. В чем вообще было дело? В том, что они цветные, в том, что они слуги, или в том, что большинство благополучных женщин стервы? Драма Эйбилин, сын которой погиб, потому что его не очень-то пытались спасти, он же черный; тут же негодование насчет раздельных туалетов; и еще вопрос, что здесь считают настоящей трагедией. И пафос, повсюду: "ты вернула храбрость в нашу семью".
Наверное, я просто временно перегорела после "Третьей звезды".
Хотя наряды, конечно, загляденье, особенно у Эммы Стоун.
21-30
21. Девушка с татуировкой дракона/The Girl with the Dragon Tattoo (Дэвид Финчер, 2011)

Начальные титры под кавер цеппелинов были бесподобны. После недолгих раздумий я поставила восемь баллов из десяти на кинопоиске, как и шведскому фильму, что неутешительно - не хуже шведов, но и не лучше. Да, стилистически более выдержано, но это не меняет того, что Руни Мара блекнет, меркнет, тускнеет на фоне Нуми Рапас и вообще смотрится просто мрачным хипстером. Правда, я не читала книгу, может быть, Руни на самом деле была ближе к образу. Крейга не предупредили, что он играет не Бонда, так что он был в знакомом образе и всем своим видом показывал, как он крут. Наверное, стоит сделать большую скидку на то, что для меня уже не существовало интриги при просмотре, а шведов я смотрела с мыслью "что же дальше, боже-боже". Не знаю, была ли интрига для кого-нибудь вообще, ибо когда в кадре появляется Стеллан Скарсгард с этим его выражением лица... хм. И еще - у шведов была такая красивая Харриет, не то, что здесь!
22. Леннон без прикрас/Lennon Naked (Эдмунд Култхард, 2010)

Дело было так: я читала фильмографию Эндрю Скотта. В процессе выяснилось, что он сыграл Пола Маккартни в этом фильме. Далее в главной роли нашелся Экклстон, свет мой, девятый Доктор. Его я люблю, а вот непосредственно Леннона не очень, но фильм героически досмотрела, хотя он очень странный. И добрых чувств к битлу лично мне совершенно не добавил - не понимаю, как человек, устроивший из своих взаимоотношений с отцом такую грандиозную личную драму, может при этом так обходиться с собственным маленьким сыном. И со своей женой Синтией, своими друзьями и товарищами по группе. И что такого уж было в этой Йоко Оно, жуткая женщина. Но Кристофер молодец. И хватит об этом. Бонус - Эндрю/Пол:

23. We'll Take Manhattan (Джон МакКэй, 2012)

О, эта женщина. Карен Гиллан, в смысле. Как она смотрится в 60-ых. За некоторые ее наряды в этом фильме можно продать душу. Парень тоже хорош, довольно мерзкий вообще-то, но в меру.
Сама история Джин Шримптон и Бейли очень даже интересна, но в фильме это все подано как-то слишком уж серьезно, все эти разборки из-за того, позволительно ли модели надеть солнечные очки, пошевелиться, посмотреть на фотографа. Просто декабристы мира моды. Я не могу воспринимать это на подобающем уровне, и оттого мне кажется, что фильм был бы лучше, будь он чуть легкомысленнее. Хотя вот эта финальная сцена в самолете была шикарна - когда играет первая песня The Beatles, а Бейли возмущается, "что это за чушь?".
24. Попасть в десятку/Starter for 10 (Том Вон, 2006)

Собиралась посмотреть еще осенью из-за Макэвоя, но сподобилась только сейчас из-за Камбербэтча. Они оба молодцы. Марк Гэтисс и Кэтрин Тейт в эпизодах вообще были неожиданны и оттого особенно порадовали. Фильм, правда, все это не спасло.
25. 7 дней и ночей с Мэрилин/My Week with Marilyn (Саймон Кертис, 2011)

Можно долго рассуждать, похожа Мишель или нет, но давайте признаем - никто не Монро, кроме самой Монро. Мишель была ею во всем - походка, улыбка, жесты. Что особенно мне понравилось - это были две Мэрелин, одна - нервная, уязвимая, одинокая, вторая - та, что появлялась перед камерами, ослепительная и беззаботная. И весь фильм я улыбалась, неосознанно, просто не получалось иначе, столько в героине было очарования. Жаль, что не с субтитрами, у Монро был характерный голос, интонация, наверняка Мишель над этим работала.
А Брана очень забавен и трогателен. Я не видела "Принца и танцовщицу", но в трейлере Оливье и правда на него похож)) Был момент, когда он сидел перед зеркалом и говорил, что хотел сняться с Мэрилин, потому что надеялся стать рядом с ней вновь молодым, а стал жалким - это мне напомнило "Смешную мордашку" с Одри Хепберн и Фредом Астером, где он тоже был уже в возрасте и переживал, что смешон рядом с ней.
И саундтрек запомнился. Прекрасный фильм.
26. Сияние/The Shining (Стэнли Кубрик, 1980)

Первые минут тридцать-сорок мне очень понравились. Когда показывали отель, рассказывали его историю, персонаж Николсона еще не помешался, но явно был на пути к этому, мальчик катался по коридорам на машинке, все было так атмосферно. Потом началась беготня с бейсбольной битой/ножом/топором наперевес, истерически визжащая жертва, злобно хохочущий Николсон и я как-то заскучала. Я, конечно, понимаю - перспектива полгода не видеть никаких других женщин, кроме Шелли Дювалл, сведет с ума кого угодно, но все-таки.
27. Бэтмен/Batman (Тим Бёртон, 1989)

Что же такое, Николсон опять маньячит, а мне опять не страшно. Джокер в музее или на тележке с воздушными шарами просто-таки умиляет. По крайней мере, я вдруг осознала, насколько люблю Нолановскую эпопею, Леджера с его Why so serious?, ту стилистику в целом - мне здесь все было как-то не так. Хотя фильм очаровательный, сам по себе, если бы я увидела его много раньше - это была бы любовь. Да и вообще, Тим Бёртон ведь.
28. Принц и танцовщица/The Prince and the Showgirl (Лоуренс Оливье, 1957)

После My Week with Marilyn все побежали смотреть, как там все получилось, правда?) Мне очень понравилось, Монро безгранично прекрасна в этой роли, особенно появление ее героини из спальни перед коронацией - когда она бродила по посольству в какой-то розовой простыне с гербом под звуки марша, феерично выглядело. И много-много всяких забавных мелочей. Лоуренс сам на себя не похож. А вот молодой король славный, жалко, что мальчик потом пропал с экранов.
29. Преследование/Following (Кристофер Нолан, 1998)

Дебютный черно-белый фильм 28-летнего Нолана, где он и режиссер, и сценарист, и оператор, а в главной роли его друг Джереми Теобальд, до этого снявшийся у него в короткометражке; из кино Джереми потом практически ушел, а зря, смотреть на него приятно, как и на большинство британцев.
Молодой безработный Билл мечтает стать писателем, но пока он одинок и отчаянно скучает, и однажды находит себе развлечение - следить за случайными людьми. И следит, пока не встречает обаятельного вора, которого, кстати, зовут Кобб. На стене квартиры Билла - символ Бэтмена, забавно.
30. Дикая штучка/Wild Target (Джонатан Линн, 2009)

Чертовски весело, просто праздник какой-то; этот прекрасный черный юмор. Фримен в роли улыбчивого киллера наводит на мысль, что даже если бы не существовало Эндрю Скотта, без Мориарти мы бы не остались. У Эмили очаровательные наряды, Билл Найи суров, Руперт Гринт весь фильм принимает ванну и не понимает, что происходит, Эверетт ... в общем, вы поняли.
31-4031. Бэтмен возвращается/Batman Returns (Тим Бёртон, 1992)

Круче первого фильма! Дэнни де Вито очень омерзительное зло, а Пфайффер наоборот, зло прекрасное. И здесь больше чувствуется стиль Бёртона.
32. Смерть на Ниле/Death on the Nile (Энди Уилсон, 2004)

Идеальный фильм по роману Кристи, одно удовольствие смотреть. Смотрелось из-за Джей Джей Филда в роли причины любовного трегольника, но там очень красивые актрисы, в том числе Эмили Блант. Еще я весь фильм думала, какая потрясающая девушка играет Розали, а потом оказалось, что это Зои Телфорд, Сара из "Шерлока", которая меня жутко раздражала. Вот что макияж делает.
33. Неоконченный роман/Impardonnables (Андре Тешине, 2011)

Иногда у меня бывают навязчивые идеи; например, встать в восемь утра в воскресенье и поехать в кино на какой-то сомнительный французский фильм. Не делайте так никогда.
Это правда impardonnable. Андре Тешине, наверное, хотел снять остросоциальную драму. Проблема в том, что он так и не смог выбрать из всех пороков общества самый его ужасающий. В итоге мы имеем следующую историю, внимание, не теряйте нить: престарелый писатель-вдовец, в прошлом жуткий бабник, доведший свою жену до того, что она наглоталась транквилизаторов, приезжает в поисках вдохновения в Венецию, где женится на женщине на двадцать лет моложе; внезапно его тридцатилетняя дочь сбегает с наркобароном; чтобы выследить дочь, он нанимает неадекватного вида женщину-детектива, которая оказывается бывшей любовницей его жены; это его настораживает; к счастью, из тюрьмы выходит сын детективщицы, которого писатель нанимает следить теперь уже за женой; этот сын детективщицы оказывается гомофобом и подозревает любого мужчину в желании его обесчестить, что делает его судьбу особенно трагичной, доводит его до попытки самоубийства и обрекает в финале на долгий поиск своего места в этом жестоком мире (его линия выписана с душой). Чтобы зритель не заскучал, в промежутках дочь писателя (которая сбежала с наркобароном) записывает на видео секс с наркобароном и присылает это видео своему отцу; детективщица узнает, что у нее рак; жена писателя соблазняет сына детективщицы (своей бывшей любовницы), который был нанят за ней следить; фоном ненавязчиво показан упадок венецианской аристократии.
По совокупности происходящего, я бы сказала, что Венеция - очень нездоровое место.
Самое страшное, что Андре Тешине когда-то снял фильм о сестрах Бронте, который я хотела посмотреть. Теперь боюсь.
34. Sea Wall (Саймон Стефенс, 2012)

Когда я смотрю что-нибудь с участием Эндрю Скотта, на меня накатывает так много эмоций. Sea Wall - это двадцать с небольшим минут, в течении которых в кадре только Алекс, он улыбается, рассказывает о людях, которых любит; потом спрашивает, заметили ли мы эту дыру в нем; Эндрю, перестань быть таким удивительным.
Just because we don't know it doesn't mean we won't know. We just don't know yet. But I think one day we will. I think we will.
35. Красный шар/Le ballon rouge (Альбер Ламорис, 1956)

Такой одинокий ребенок, но все равно смешной. Париж удивительно простой, обычный, будто каждый день проходишь эти улицы. Отчего-то очень по-весеннему)
36. Миссис Даллоуэй/Mrs Dalloway (Марлен Горрис, 1997)

Надо сладить со всем, с жизнью, которую тебе вручили родители, вытерпеть, прожить ее до конца, спокойно пройти - а ты ни за что не сможешь.

Для начала я распишусь в полной беспомощности, признаюсь, я полюбила этот фильм почти с первого кадра, когда Кларисса сказала, что сама купит цветы и взяла зонтик. Это прекрасная визуализация романа для меня, настоящая Кларисса, настоящий Питер Уолш, странного обаяния Салли Сетон.
И Септимус. Безумный, испуганный, истерзанный, и при этом ласковый и влюбленный в свою хрупкую жену-иностранку, у нее такой милый акцент. Вот эта сцена, когда Реция пытается не пустить к нему врачей, и он выбрасывает в окно свою жизнь, как миссис Даллоуэй однажды выбросила в реку шиллинг - в этой сцене у его жены такие глаза, что я влюбилась в фильм еще раз.

37. Иметь и не иметь/To Have and Have Not (Ховард Хоукс, 1944)

Первый фильм для 19-летней Лорен Бэколл. Во время съемок у нее с 45-летним Хамфри Богартом случилась любовь, длившаяся до его смерти в 1957. Этот фильм приговорил меня к просмотру всех их совместных фильмов, потому что редко когда между актерами есть такая очевидная, практически ощущаемая связь. Бэколл - шикарная, статная, с низким голосом. Она скорее необычна, чем красива; когда в кадре Долорес Моран с ее кукольным личиком, Лорен и вовсе кажется грубой, слишком резкой. Сам фильм, как говорят, очень далек от романа Хэмингуэя; мне страшно понравилось.
38. Расцвет мисс Джин Броди/The Prime of Miss Jean Brodie (Роналд Ним, 1969)

Экранизация одноименного романа Мюриэл Спарк; "Улыбка Моны Лизы" 2003 года очень вольная интерпретация той же истории.
Крайне все неоднозначно - и фильм, и главная героиня, и молодая Мэгги Смит в главной роли. История эксцентричной - особенно для Эдинбурга 20-ых годов - преподавательницы школы для девочек. С одной стороны, она прививает им любовь к Джотто, Теннисону и Россетти, учит отстаивать свое мнение; с другой, будучи женщиной странных взглядов, вбивает им в голову свое идолопоклонческое отношение к Муссолини, войне и прочие сомнительные вещи. Мэгги Смит жутко переигрывает первую половину фильма, но потом в ней внезапно проступает что-то, что позднее сделает из нее Минерву Макгонагалл - I’m a teacher: first, last and always!
Однозначно хороша здесь Памела Франклин, ее героиня так по-детски жестока. Еще понравился Роберт Стивенс, крайне харизматичен. Жаль, что их с Мэгги Смит сыну это не передалось.
39. Полная обойма/Six Shooter (Мартин МакДонах, 2004)

В общем, у героя Six Shooter день не задался. Двадцать семь минут на то, чтобы это показать, и Оскар за лучший короткометражный фильм вкупе с всяческими наградами за лучший дебют. МакДонаха модно называть новым Тарантино, но я не стану его недооценивать.
40. Артист/The Artist (Мишель Хазанавичус, 2011)

Обошлось без сюрпризов, мне, конечно же, понравилось, все очень мило, у Дюжардена бесподобная улыбка и профиль, в ближайшее время я буду мучить какого-то "Агента 117", чтобы посмотреть на него еще. Собака вне конкуренции; самый заслуженный Оскар. Беренис Бежо ничем не запомнилась, ее героиня не понравилась. Осталось ощущение некоторой затянутости, и я, честно, не поняла наград за режиссуру и лучший фильм. По сути - простенькая романтическая история с приятными бонусами, но не больше. А давать Оскар за успешную стилизацию под кино столетней давности - это как-то... впрочем, мне ведь понравилось. И во мне определенно говорит обида за Стива МакКуина.
41-5041. Не сдавайся/Restless (Гас Ван Сент, 2011)

Мне кажется, что если кто-то берется делать фильм о любви двух подростков, один из которых болен и умирает - он должен делать это на отлично, иначе результат потеряется среди кучи таких же. "Не сдавайся" - потерялся. Я забуду его уже завтра; мне не было ни грустно, ни весело, мне было никак, не тронуло. Как будто в фильме вовсе не было души; может, и не было.
Ребята славные, Мия прекрасна, мальчик хорошо улыбнулся в конце.
42. Кентервильское привидение/The Canterville Ghost (Пол Богарт, 1986)


Я все думаю, каково это - в четырнадцать лет сыграть с Джоном Гилгудом; именно столько было Алиссе Милано. На призрака она смотрела с таким неприкрытым восторгом, что все её зачарованное будущее становится абсолюто логичным. Реалии восьмидесятых пошли истории на пользу: сэр Саймон так очаровательно шокирован отсутствием воспитания у своих потомков, и всей этой новомодной дребеденью, вроде наушников. Вообще, глядя на Гилгуда здесь, понимаешь Роулинг, срисовавшую своего Дамблдора именно с него.
43. Кабинет доктора Калигари/Das Cabinet des Dr. Caligari (Роберт Вине, 1920)

Тот неловкий момент, когда ты посмотрел какой-то фильм, и тебе не хватает верных слов, чтобы сказать, как оно все вообще. Но забирает хорошо. На прилагающемся капсе видно, какие красивые там стены; оно там все такое. Чезаре, может, жертва; больше или меньше, непонятно. Доктор Калигари весь фильм кого-то напоминал, пока я не вспомнила Пингвина из бертоновского Бэтмена. Киномарафон имени Конрада Фейдта открыт.
44. Человек, который плакал/The Man Who Cried (Салли Поттер, 2000)


Незадолго до Второй Мировой в Париже живут две подруги, русская Лола (Кейт Бланшетт) и еврейка Сюзи (Кристина Риччи). Последнюю когда-то звали иначе, и родилась она тоже в России. От образа русской деревни, как водится, хочется закатить глаза, но за Олега Янковского в роли отца главной героини можно все простить. Мне нравится, как Риччи играет эту абсолютную отрешенность своей героини от окружающих - от приемных родителей, одноклассников, подруг по кабаре. Разве что Лола ей близка, они вместе живут, вместе покупают себе елку на Рождество. Но Лола ищет хорошей жизни и обольщает надменного Данте, итальянца-певца (мой обожаемый Джон Туртурро); Сьюзи ищет отца, ищет себя, влюбляется в молчаливого цыгана Чезара с нескромным взглядом - конечно же, это Джонни Депп. Дороги, которые мы выбираем: тосковать по дому, которого больше нет; искать человека, который мог давно умереть; любить того, кто ничего не может дать; не любить, но лгать самой себе ради благополучия. Ничто из этого не истина, верных путей, наверное, вообще нет, Gloomy Sunday будет играть для обеих.
Без музыки этот фильм был бы ничем. Многие ругают его, для них он ничто и есть. Говорят, музыки было слишком много - не для меня. Странная сцена из начала, малышка лет шести поет арию Дидоны - When I Am Laid In Earth; лейтмотив всего фильма - Je Crois Entendre Encore из "Искателей жемчуга" Жоржа Бизе; Париж превращается в ад под оперные арии. Самая сильная сцена - когда в Париж приходят солдаты, мы не видим, только слышим размеренный гул, как они маршируют; Сюзи просыпается в своей квартире, Чезар успокаивает испуганных лошадей в таборе, Данте в церкви молится. Я запишу этот фильм в любимые на веки вечные.
45. Лабиринт/Labyrinth (Джим Хенсон, 1986)

Бывает, я начинаю смотреть какой-то фильм, понимаю, как это чудесно - и не досматриваю, приберегая на потом, как испытанное средство против уныния. Вот как раз тот случай, полгода смаковала. Дженнифер Коннели мне совсем не нравится вообще-то, да еще ухитрилась окрутить Пола Беттани, чего я никак одобрить не могу; но здесь она еще так невинна и мила, что я вполне прониклась. Дэвид Боуи - о, зачем он так хорош. Почему зло всегда так прекрасно? Ну, если он зло, что не очень правдоподобно) А гоблины прелестны уж совсем, и дверные молотки, и червячок в шарфике. Чудесность сплошная, а не фильм.
46. Белоснежка: Месть гномов/Mirror Mirror (Тарсем Синх, 2012)

Ух, как бойко. То есть принц, конечно, тормоз; можно было бы совсем убрать его из сюжета без малейших потерь, пусть бы дамочки выясняли отношения без посредников. При том, что фильм - треш, угар, пародия, несколько моментов мне особенно понравились - идея расплаты за темную магию, "надо уметь проигрывать, так?", медальон-заклятье в виде месяца, все так необычно. Робертс смешная, Лили очень мила. Можно было бы возмутиться, что на вселенскую красавицу она не тянет все-таки, но не буду вредничать: как показывает весьма поверхностный обзор экранизаций, с внешностью всем Белоснежкам везет не так чтобы очень. Кстати, мачеха завидует не ее красоте вовсе, а юности.
47. Голодные игры/The Hunger Games (Гэри Росс, 2012)

Как славно теперь будет прочесть книгу. Чтобы пройти все заново, иначе, глубже. Мне кажется, фильм сделан на отлично, что довольно неожиданно - по таким популярным книгам можно было снять и плохо, кассу бы собрали. Тут - отменный каст, молодые актеры все без исключения очень запоминающиеся, все складно, ясно, вполне динамично. Визуально - очень интересно показан Капитолий и дистрикты, выезд Китнисс и Пита на колеснице, сами игры. Лиам Хемсворт гораздо симпатичнее брата, кстати. Цинна еще пришелся по душе, во всем Капитолии он один кажется адекватным. А ведущие ток-шоу, Стэнли Туччи и Тоби Джонс - это просто шикарно. Ну и Рута, такая чудная героиня.
Пит кажется добродушным увальнем, черезчур романтически настроенным, пожалуй; не тянет он на любовный интерес Кис-Кис, хотя это и хорошо, наверное: в кои-то веки попалась парочка, в которой девушка сильнее как личность, умнее, смелее. И вообще вся эта подростковая романтика здесь где-то на периферии. В общем, впечатления хаотичные, но да, мне понравилось.
48. Женщина французского лейтенанта/The French Lieutenant's Woman (Карел Рейш, 1981)

Вселенски печалюсь по поводу этого фильма. Так хорошо попали с актерами, особенно со Стрип, конечно. Но в целом фильм не впечатляет. Наверное, нет ничьей вины, у Фаулза я в этом романе с куда большим наслаждением читала всякие внесюжетные моменты, которые в фильм, соответственно, не впишешь. Хотя для этого и ввели эту линию с актерами; и еще для того, чтобы передать неоднозначность финала. В общем, старались очень и делали фильм на совесть, но по независящим от них причинам получилось весьма бледно.
49. Dellamorte Dellamore (Микеле Соави, 1993)


"О смерти, о любви", "Человек с кладбища", "Могильщик" - вот неполный список названий, под которыми этот фильм можно встретить, и все они не подходят, ибо Делламорте - фамилия главного героя, Делламоре - девичья фамилия его матери. Любовь вышла замуж и стала Смертью, изящно.
Франческо Делламорте работает смотрителем небольшого кладбища, у которого есть одна интересная особенность - на седьмой день мертвые встают из могил. В общем, Франческо простреливает, проламывает им головы, тем самым укладывая обратно; днем пишет жалобы в мэрию по поводу постоянного зомби-апокалипсиса; в помощниках у него слабоумный парень, который сгребает листья и плачет, когда ветер уносит их. Собственно, именно этот помощник делает всю повседневную работу, а Делламорте печально бродит по кладбищу в романтической белой рубашке, постреливая зомби. Смотрится отлично, так как Делламорте - молодой Руперт Эверетт.
Я отыскала этот фильм Микеле Соави в списке "Сто лучших фильмов на свете" по мнению хипстерской "Афиши", которая иногда все же попадает в точку. Критик пишет, что несмотря на абсолютный, очевидный треш с оторванными головами и трупами на мотоциклах, это один из самых настоящих фильмов про злую любовь, без какого-либо славного конца. Я, пожалуй, соглашусь.
50. Белоснежка/Schneewittchen (Томас Френднер, 2009)

Я в вечном поиске гармоничной экранизации "Белоснежки", что подразумевает каноничность, мрачность и красивую главную героиню. Снятый совсем недавно, как будто бы неказистый немецкий фильм очень близок к идеалу. В частности, мне понравилось, что у них мачеха трижды приходит к Белоснежке с дарами - пояс, гребень, яблоко; и еще, как и было в настоящей сказке, девушку в итоге спасает вовсе не поцелуй какого-то там принца) И да, девушка красивая, милая, доверчивая.
51-6051. Грозовой перевал/Wuthering Heights (Андреа Арнольд, 2011)

Мне всегда казалось, что Эрншо были аристократами, нет? Не особо богатыми и не особо благородных нравов, но все-таки аристократами. Здесь семейство живет в одноэтажной, донельзя убогой хижине, сами топят камин, выливают ночные горшки, седлают лошадей. Я поверю на слово, что в те суровые времена на английских дорогах можно было подобрать не только цыганенка, но и негритенка, но почему у знатной семьи повсюду грязь до колена, веревки с бельем через весь двор, и коровы со свиньями на крыльце? Что-то тут не так.
Само семейство еще краше - добрый отец, подобравший Хитклифа, поколачивает маленькую дочь и жалеет, что она родилась на свет; Хиндли обрит почти налысо, что удачно дополняет его образ гопника; Кэтрин при первой встрече плюет в Хитклифа. Дальше нам показано сближение Кэти и Хитклифа через уйму непонятно откуда взявшихся сцен вроде крещения Хитклифа.
Что меня поражает больше всего - Арнольд вовсе избавилась от линии Кэти-младших и Гэртона, не желая тратить на них время, вероятно; зато битых два часа эпатирует зрителя неописуемыми эпизодами - горничная моет покойника, Хиндли занимается любовью со своей женой посреди поля (дом очень ветхий, видать, там побоялись), Хитклиф наблюдает; девятью месяцами позже жена Хиндли рожает сына, не поверите, посреди того же самого поля, причем в положении стоя, Хитклиф так же наблюдает; Хитклиф закалывает барашка, душит зайца, вешает собаку. В довершении всего, в финале Хитклиф практически насилует труп Кэтрин. Касательно главной пары и их эмоциональной зависимости друг от друга я ничего сказать не могу, ибо они только молчат и плачут - диалоги выпилены подчистую, зато все герои периодически смачно матерятся. Играть у них всех не особо получается.
Какая гадость, право слово. Все-таки я ничего не понимаю в этом вашем кинематографе.
52. Как сумасшедший/Like Crazy (Дрэйк Доремус, 2011)

Первый раз я увидела Фелисити Джонс в "Нортенгерском аббатстве", потом в "Докторе Кто", и в "Буре" с Хелен Миррен. И теперь никак не могу одобрить съемки в мелодрамах с Эдом Вествиком и Ельчиным.
"Как сумасшедший" - милый фильм, Фелисити хорошо выглядит, хороша одета. Мне понравился финал, наглядный пример того, что если долго-долго ловить журавля в небе, то когда-нибудь поймаешь, но будет ли он тебе нужен - большой вопрос. Но вообще меня раздражало то, что эти отношения нужны были только ей. И то, что она заводит роман с соседом, а он с секретаршей - хотя вроде все еще любят друга друга. О нравы.
И не понимаю я, как можно хотеть променять Лондон на Лос-Анджелес из-за Ельчина.
53. Алиса в стране чудес/Alice in Wonderland (Клайд Джероними, Уилфред Джексон, Хэмильтон Ласки, 1951)

Смотрю диснеевские мультики с целью ознакомления) Алиса барышня с характером.
54. Путешествие на Луну/Le Voyage dans la lune (Жорж Мельес, 1902)

Недавно посмотрела сам фильм и передачу о том, как искали и рестраврировали цветную версию. Ужасно интересно, фильму 110 лет, а сколько магии; очаровательной наивности тоже много, но тем лучше.
55. Amazing Grace: Jeff Buckley (Nyla Bialek Adams, Laurie Trombley, 2004)


Мне очень понравилось, что помимо его мамы, друзей, музыкантов группы, в фильме были люди, которые не были знакомы с ним, поклонники: девушка-композитор, сочинившая "Eternity:listen to his voice in the sky", художник, чьи картины вдохновлены им.
За этот час о Джеффе правда много рассказали, я даже что-то поняла при помощи французских субтитров (мне пригодился этот язык, наконец-то); выяснилось, что редакторов всяких музыкальных журналов я уже знаю в лицо; некоторые из ребят, кто с ним выступал, как будто все еще не отошли от его смерти. Меня сильно тряхнуло, когда они рассказывали, как долго, все те дни, пока его называли просто "пропавшим", они надеялись найти его живым. А еще мне понравился эпилог-цитата, последний кадр фильма после тиров:
Not all of me is dust. Within my song, safe from the worm, my spirit will survive (с) Aleksandr Pushkin
56. Школа танцев и обольщения Мэрилин Хотчкисс/Marilyn Hotchkiss' Ballroom Dancing & Charm School (Рэндолл Миллер, 2005)

Однажды в шестидесятые мальчик и девочка пообещали встретиться в пятый день пятого месяца пятого года нового тысячелетия в школе Мэрилин Хотчкисс. И вот, спустя сорок с лишним лет, суровый с виду, но романтичный в душе герой едет на встречу, попадает в аварию и отдает свой билет в танцкласс случайному парню, что проезжал мимо, чтобы тот нашел Лизу и сказал, как сильно ее давний друг хотел ее увидеть. Тот исполняет просьбу, но не находит никакую Лизу, зато успевает положить глаз на несчастненькую девушку из числа учениц.
В общем, Роберт Карлайл один чего-то стоит в этом деле, хотя фильм можно назать милым (что можно считать рекомендацией к просмотру, а можно и не считать). Еще интересная вещь - фильм является расширенной версией короткометражки того же режиссера, снятой пятнадцатью годами ранее. Вся временная линия из шестидесятых - это та самая короткометражка, переснимать ее не стали. А мальчику, который там играл, на момент выхода этого фильма уже было под тридцать и режиссер доверил ему эпизодическую роль приятеля главгероя. Таким образом, Элден Хенсон сыграл здесь две роли, но с разницей в 15 лет.
57. Большой сон/The Big Sleep (Ховард Хоукс, 1946)

Второй фильм дуэта Богарт/Бэколл, но слишком детективный, чтобы я оценила. Общая сюжетная канва еще как-то в голове держится, но кто, куда и зачем, черт поймет. Богарт здесь образцовый крутой детектив с револьвером и в шляпе, которому все постоянно напоминают, что он весьма невысок; Бэколл неотразима. Мне нравится ее голос.
58. Не такой, как все/Anders als die Andern (Ричард Освальд, 1919)

У меня все еще не укладывается в голове, что первый фильм о гомосексуалистах сняли в 1919 году в Германии. Потом, конечно, его запретили, прокляли, уничтожили, в результате он уцелел не весь, но что есть, то есть. Причем это кино, снятое больше для просвещения общественности и воспитания гуманности, что опять-таки поражает, ибо фильм оправдывает то, что тогдашний закон запрещал. Фейдт - незаурядный артист, конечно.
59. Последний занавес/The Final Curtain (Патрик Харкинс, 2002)

Довольно нелепое, но одновременно очень жестокое кино про борьбу двух популярных шоуменов за любовь зрителей. И прилагающиеся к любви деньги. История интересна только финальным твистом и актерами в двух главных ролях - Питер О’Тул и Эйден Гиллен. Первый - человек-фантастика, годы на нем не особо сказываются. А второй отлично играет обаятельных мерзавцев. Надо смотреть еще фильмы с О’Тулом.
60. Глубокое синее море/The Deep Blue Sea (Теренс Дэвис, 2011)

А мне понравилось, я даже почти всплакнула над тем, как все несправедливо. Это, конечно, бенефис Рейчел Вайс. Трудно играть умную женщину, которая ведет себя как не очень умная женщина; у нее все сложилось, надрыв был, но до истерики не дошло. Верится в то, что Эстер справится и пойдет дальше лучше, чем была. Хиддлс неотразим, но одеяло на себя не тянет.
61...61. Мстители/The Avengers (Джосс Уидон, 2012)

Эта картинка лучше всего, что я могу сказать.
62. Ханна и ее сестры/Hannah and Her Sisters (Вуди Аллен, 1986)

Мне понравился ипохондрик. Сам Аллен, то бишь. Весь фильм ужасалась, как же уродовала людей одежда тех времен, бедный Майкл Кейн. Все еще не понимаю, почему Мию Фэрроу считают красивой, и за что, собственно, любят фильмы Аллена.
63. Цветок кактуса/Cactus Flower (Джин Сэкс, 1969)

Судя по всему, Ингрид Бергман в довершении всех своих достоинств еще и из тех женщин, что с возрастом только хорошеют. Понравились их пляски с молоденькой Голди Хоун на пару. Дамочки отжигают. Хоун такая глазастая. А еще я никогда раньше не видела Маттау, он похож на мистера Бина.
64. Белокурая Венера/Blonde Venus (Джозеф фон Штернберг, 1932)

Сценарий к "Белокурой Венере" фон Штернберг написал сам, что случалось не так часто, как хотелось бы. Пишут, что он устал от однотипных романтических историй, которыми фонтанировал старый Голливуд.
Дитрих играет женщину, вынужденную выкрасть маленького сына, мотаться с ним по всему свету, чтобы муж не нашел. Выступает в кабаках, поет. Перед этим она спасла мужа от смерти, найдя деньги на его лечение - через роман с богачом Таунсендом (ранняя роль Кэри Гранта), но муж не нашел в себе сил с этим смириться и выгнал ее, пообещав отнять сына.
Кэри Грант прекрасен. То есть как и всегда, но даже больше. Чуть ли не первое его появление на большом экране, и сразу играть роман с Дитрих, это серьезно. Смотрел он на нее ну очень влюбленными глазами. Марлен раньше не видела в роли матери, так трогательны все сцены с ребенком.
Пока что любимый фильм с Дитрих из увиденных.
@темы: кино, списки: кино